TREND: De historiske rammer på Vitskøl Kloster dannede igen i år ramme for Vesthimmerlands Kunstforenings traditionsrige påskeudstilling.
. Skærtorsdag blev udstillingen skudt i gang med fernisering, og allerede fra starten strømmede flere hundrede besøgende til.
Kunst i historiske rammer
Formand for Vesthimmerlands Kunstforening, Lise Dolleris, bød velkommen og fremhævede netop samspillet mellem sted og kunst som noget helt særligt.

– Vi kalder det ”Danmarks måske smukkeste påskeudstilling”. Ikke kun på grund af stedet, men fordi natur, lys, historie og kunst mødes her på en måde, man ikke finder andre steder, lød det fra formanden.

Hun understregede samtidig, at udstillingens egentlige omdrejningspunkt er de deltagende kunstnere, som med stor variation i både materialer og udtryk stod bag årets udstilling.
10 kunstnere med vidt forskellige udtryk
I alt ti kunstnere var repræsenteret, og publikum kunne bevæge sig gennem en udstilling, der spænder fra klassisk keramik til eksperimenterende billedkunst.
Blandt kunstnerne var Annette Nordentoft, der arbejder med motiver af mennesker i naturen, mens Aage Kristiansen fra Aars – udstillingens lokale islæt, bl.a. viste værker fra et malerophold under sydens sol. I klosterets sakristi kunne man opleve Doris Bundgaards vævede landskaber, hvor inspirationen fra Asger Jorn anes, side om side med Mille Ann Bach-Pedersens stramme og afdæmpede abstraktioner.
Kontrasterne fortsatte. Hanne Kjems’ ekspressive og farvemættede værker brød markant med de mere rolige udtryk, mens Jette Reinert brugte en legende tilgang ind i kunsten ved at lade kaffepletter danne udgangspunkt for sine billeder.

På podier mødte man Malene Haugaards finurlige og materiale sammensatte figurer. Keramikere var også repræsenteret: Christel Bækgaards hybendrømme i organiske former ledte tankerne mod Gaudís fantasifulde arkitektur, mens Rasmus Eliassen viste klassiske krukker med varierede glasurer.
Øverst i klosteret, i Herrestolen, fandt man udstillingens yngste kunstner, Ann-Maj Risgaard, der netop har afsluttet en master i tekstilkunst og her præsenterede hun sine nyeste værker.
Efter velkomsten holdt Kirsten Svensmark ferniseringstalen, hvor hun fremhævede både stedets særlige atmosfære og kunstens betydning for lokalområdet.

Kunsten hører også hjemme i Vesthimmerland
-Vesthimmerland, det er et sted, hvor kontrasterne er store. Vi lever side om side med fraflytning og udkantsproblematik, men vi ved også bare, at vi har højt til himmelen. Her er natur, der ikke bare er smuk, men den insisterer på at blive set. Og her er nogle mennesker, som bliver her og som vil noget.
Derfor giver kunstforeningen virkelig mening, fordi den skaber fællesskaber omkring kunsten, lød det.
– Det handler ikke kun om at arrangere udstillinger, men om at skabe rum for oplevelser, eftertanke og samtale. Kunst hører ikke kun hjemme på store museer som KUNSTEN eller ARoS – den hører også hjemme her, sagde hun.
Kunst kræver tid og åbenhed
I sin tale delte Kirsten Svensmark også en personlig oplevelse fra et møde med et værk af Per Kirkeby. Først efter lang tids fordybelse begyndte værket at åbne sig for hende – en erfaring, hun siden har taget med sig.
– Det var ikke værket, der ændrede sig. Det var mit blik, sagde hun.
Netop det at give sig tid og møde kunsten med nysgerrighed og åbenhed var et gennemgående tema i talen. Hun pegede på, hvordan især børn ofte går til kunsten uden krav om at finde det “rigtige” svar – en tilgang, som også voksne kan have gavn af at genfinde.
– Kunsten kan gøre os mere opmærksomme og åbne – ikke kun over for det, vi ser, men også over for hinanden, lød det.
En fast påsketradition
Med både lokale og udefrakommende kunstnere, en stor publikumsinteresse blev årets påskeudstilling endnu et bevis på, at kunsten lever og trives i Vesthimmerland.
Udstillingen holdt åben i hele påsken, hvor gæster kunne gå på opdagelse i de mange forskellige udtryk – og måske, som det blev sagt ved ferniseringen, blive både inspireret og udfordret undervejs.
/cf
